Di sản thức giấc giữa đời sống đương đại

Trong thời đại tốc độ, việc bảo tồn và làm mới di sản văn hoá trở thành thử thách lớn. Dự án “Legacy In Bloom” do nhà thiết kế trẻ Ao Kim Ngọc khởi xướng đã biến thổ cẩm người Mạ – một nét đặc trưng của cộng đồng Tà Lài, tỉnh Đồng Nai – thành những bộ trang phục thời trang trẻ trung, dễ tiếp cận với công chúng hiện nay.

Dòng chảy hiện đại đang đẩy nhiều nghề truyền thống vào nguy cơ tiêu mất. Theo UNESCO, hơn 60% các cộng đồng dệt truyền thống ở Đông Nam Á đang giảm số lượng thợ dệt trẻ. “Legacy In Bloom” được ra mắt như một cây cầu nối, giúp thổ cẩm Mạ không còn chỉ hiện diện trong các bảo tàng mà còn xuất hiện trên các sàn diễn thời trang.

1. Hành trình giải mã văn hoá

Ao Kim Ngọc và đội ngũ của mình đã dành hàng tháng sinh sống cùng người dân Tà Lài, tham gia vào quá trình dệt, quan sát cách lựa chọn màu sắc từ thiên nhiên và những ký hiệu hình học phản ánh quan niệm vũ trụ của người Mạ. Kết quả là một bộ sưu tập mang tên Lypara, kết hợp màu đất, xanh lá và nâu sẫm – những màu sắc “có nguồn gốc từ rừng”.

2. Tà Lài – nơi mỗi sợi vải kể một câu chuyện

Đối với người Mạ, mỗi tấm thổ cẩm không chỉ là vật dụng mà còn là bản đồ tâm linh. Đường zigzag tượng trưng cho vòng tuần hoàn của sinh mệnh; họa tiết muông thú và nhà sàn phản ánh môi trường sống đồng bằng và rừng ngập mặn. Những nghệ nhân như bà Ka Rỉn và bà Ka Hương vẫn duy trì kỹ thuật nhuộm màu từ cây rừng và se sợi bằng tay – những bí quyết không thể sao chép bằng máy móc.

3. Long House – không gian giao thoa giữa quá khứ và tương lai

Buổi trình diễn cuối cùng được tổ chức tại Long House Tà Lài – một ngôi nhà dài truyền thống nằm giữa rừng Cát Tiên. Không gian này không chỉ là địa điểm biểu diễn mà còn là biểu tượng cho sự hài hòa giữa con người, kiến trúc và thiên nhiên. Các thiết kế mới được trưng bày ở đây tạo nên một “đối thoại” mạnh mẽ: từ chiếc áo khoác dệt bằng tay đến phụ kiện nhún nhảy theo nhịp điệu của nhạc cụ dân tộc.

“Legacy In Bloom” không chỉ là một dự án thời trang mà còn là tuyên ngôn về phát triển bền vững. Khi thế hệ trẻ chủ động học hỏi, tôn trọng và sáng tạo dựa trên di sản, chúng ta đang tạo ra một nền tảng vững chắc cho nghệ thuật đương đại, đồng thời bảo vệ những giá trị văn hoá không thể thay thế.

Hãy chia sẻ câu chuyện này nếu bạn tin rằng di sản văn hoá cần được đưa vào tủ đồ của mọi người!

Trong thời đại tốc độ, việc đưa di sản văn hoá vào tủ đồ hàng ngày không còn là ước mơ xa vời.

Legacy In Bloom – Hành trình hồi sinh thổ cẩm người Mạ

Trong nhịp sống hối hả của xã hội hiện đại, câu hỏi về bản sắc văn hoá ngày càng trở nên cấp thiết. Dự án Legacy In Bloom ra đời tại Tà Lài, rìa Vườn Quốc gia Cát Tiên, với mục tiêu đưa thổ cẩm người Mạ ra phố thị qua ngôn ngữ thời trang đương đại.

Người sáng tạo Ao Kim Ngọc và tầm nhìn

Ao Kim Ngọc – nhà sáng tạo trẻ, đã chọn con đường ngược xu hướng bằng cách sống, làm việc và lắng nghe người dân địa phương. Thay vì chỉ sao chép họa tiết truyền thống lên áo thời trang, cô xem thổ cẩm như một “mật mã văn hoá” cần giải mã tỉ mỉ. Nhờ quá trình đồng hành dài tháng với cộng đồng Tà Lài, dự án đã nắm bắt được những yếu tố cốt lõi: bảng màu lấy cảm hứng từ thiên nhiên, hình học phản ánh quan niệm về vũ trụ và môi trường.

Màu sắc và biểu tượng của thổ cẩm Mạ

Đối với người Mạ, mỗi tấm vải không chỉ là vật dụng mà là câu chuyện. Đường zigzag gợi nhắc vòng tuần hoàn của sự sống; hình ảnh muông thú, nhà sàn phản ánh môi trường sinh thái và tín ngưỡng bản địa. Nghệ nhân như bà Ka Rỉn và bà Ka Hương giữ gìn kỹ thuật nhuộm màu từ cây rừng và quy trình dệt tay, đảm bảo tính xác thực và sự tôn trọng nguồn gốc.

Long House Tà Lài – Điểm giao thoa giữa quá khứ và hiện đại

Long House, ngôi nhà dài truyền thống giữa đại ngàn, được chọn làm không gian triển lãm chính. Đây không chỉ là nền tảng kiến trúc mà còn là biểu tượng của mối quan hệ hài hòa giữa con người, kiến trúc và thiên nhiên. Các bộ sưu tập mới được trình diễn tại đây tạo nên cuộc đối thoại mạnh mẽ giữa “cũ” và “mới”, khẳng định di sản chỉ sống động khi được tiếp nối bằng sáng tạo.

Bài học về phát triển bền vững

Legacy In Bloom gửi một thông điệp mạnh mẽ: khi thế hệ trẻ chủ động quay về nguồn cội, di sản không còn là bảo vật khô khan trong bảo tàng mà trở thành nền tảng cho nghệ thuật đương đại. Sự kết hợp giữa tôn trọng văn hoá gốc và tư duy thiết kế hiện đại giúp thổ cẩm người Mạ “nở rộ” trong thế kỷ 21, vừa giữ được bản sắc vừa đáp ứng nhu cầu thị trường.

Bạn có nghĩ rằng thời trang có thể là kênh bảo tồn văn hoá? Hãy để lại bình luận, chia sẻ quan điểm và theo dõi chúng tôi để cập nhật thêm nhiều câu chuyện truyền cảm hứng khác!