Chương trình nghệ thuật sáng tạo ‘Gom Show – Âm thanh từ gốm’ đã đưa những thanh âm từ gốm Việt lên sân khấu, tạo nên một dòng chảy nghệ thuật đương đại độc đáo. Đây là hành trình âm thanh đặc biệt, nơi những chiếc bàn xoay gốm trở thành người dẫn chuyện, và các vật dụng gốm như chum, vại, niêu, chiêng, chuông… có cơ hội kể câu chuyện của riêng mình thông qua những thanh âm hoà tấu, đồng điệu, riêng biệt.

Nghệ sĩ Đinh Anh Tuấn, thành viên của nhóm tác giả Gom Show, chia sẻ rằng chương trình này tìm về bản chất của văn hóa gốm, vốn được hình thành từ đất, nước, lửa – những yếu tố đã gắn bó với con người từ hàng nghìn năm trước. “Văn hóa gốm từ đất, nước, lửa. Yếu tố đó là con người hòa mình vào thiên nhiên, khai thác thiên nhiên từ hàng nghìn năm trước. Và bây giờ không thay đổi, vẫn là đất, nước, lửa, đó là triết lý rất bền bỉ.”

Nghệ sĩ Trần Quốc Thịnh cũng bày tỏ rằng nhạc cụ được tạo ra từ chính chất liệu làm nên chúng, và âm sắc của chất liệu được chuyển tải rất rõ. “Ví dụ nhạc cụ trong chương trình như chung thanh, chiêng sành. Âm sắc của chất liệu được chuyển tải rất rõ. Ở chung thanh, mình cảm giác có một số âm sắc và dải tần âm sắc của các chất liệu khoáng chất tạo nên chúng”.

Show diễn không chỉ là hành trình âm thanh sử dụng thủ pháp ước lệ kể câu chuyện của đất của người bằng ngôn ngữ không lời, mà còn kết nối một di sản vừa hữu hình vừa trầm sâu trong tâm thức – văn hoá gốm. Thông qua chương trình, nghệ sĩ muốn gửi gắm tới khán giả giá trị khai thác từ vật liệu của tự nhiên, thiên nhiên gần gũi với con người và đó là cái lõi cuối cùng của văn hóa gốm.

Thông qua ‘Gom Show – Âm thanh từ gốm’, nghệ sĩ đã thành công trong việc thổi hồn vào những vật dụng gốm tưởng chừng như vô tri, biến chúng thành những nhạc cụ độc đáo và giàu tính biểu cảm. Đồng thời, chương trình cũng góp phần quảng bá và tôn vinh giá trị của văn hóa gốm, một phần quan trọng của di sản văn hóa Việt Nam.

Với sự kết hợp độc đáo giữa âm thanh, nghệ thuật và văn hóa, ‘Gom Show – Âm thanh từ gốm’ đã mang đến cho khán giả một trải nghiệm mới mẻ và thú vị, mở ra một cánh cửa để khám phá và tìm hiểu về văn hóa gốm Việt Nam.

Tùng Mac, giám đốc sản xuất chương trình ‘Rực rỡ ngày mới’, đã có một hành trình đầy cảm xúc và khát vọng trong lĩnh vực giải trí nghệ thuật tại Việt Nam. Với định hướng sử dụng nghệ thuật để kể chuyện bằng các hình thức khác nhau như thời trang, âm nhạc, triển lãm nghệ thuật, Tùng Mac đã tạo ra những dấu ấn đáng kể trong ngành giải trí Việt Nam.

Trong khoảng 3 năm gần đây, Tùng Mac đã theo đuổi định hướng sử dụng nghệ thuật để kể chuyện bằng các hình thức khác nhau. Điều thu hút anh nhất là được gặp những người mới, làm việc với những người giỏi như các giám đốc sáng tạo, giám đốc nghệ thuật, đạo diễn chương trình, đạo diễn ánh sáng… Mỗi người một tài năng, cá tính khác nhau, từ đó anh học hỏi được rất nhiều.

Làm việc với các nghệ sĩ và ê-kíp đòi hỏi sự cân bằng và điều phối để đảm bảo mọi thứ diễn ra trơn tru. Với vai trò là người sản xuất, Tùng Mac phải cân bằng các cá tính, giữ được nhịp và guồng của mọi người. Việc làm việc với Nhà thiết kế – Giám đốc sáng tạo Cường Đàm, một người đạt được nhiều dấu ấn trong ba năm qua, đã mang lại nhiều thách thức nhưng cũng giúp anh nâng cao kỹ năng.

Chương trình ‘Rực rỡ ngày mới’ quy tụ rất nhiều nghệ sĩ tài năng và ‘đắt show’, vì thế quỹ thời gian của họ không quá nhiều. Tùng Mac và ê-kíp phải gửi các bản nhạc demo sắp xếp lịch tập riêng cho từng người. Các ca khúc trong chương trình được hòa âm phối khí mới hoàn toàn và trình diễn cùng dàn nhạc, vì vậy việc tập luyện rất quan trọng.

Trong quá trình chuẩn bị, có rất nhiều thay đổi, ví dụ như có ca sĩ đã nhận lời nhưng vì việc đột xuất mà họ từ chối đồng hành tiếp. Điều này làm ảnh hưởng tới rất nhiều người, nhưng với sự chỉn chu và tận tâm của nhạc sĩ Dương Cầm, các ca sĩ đều có những yêu cầu mong muốn khác nhau trong show diễn, nhưng cuối cùng đều hướng đến một mục đích chung.

Khi nhận được đề bài của Dân trí, Tùng Mac đã hỏi mục tiêu chương trình là gì và câu trả lời của ban lãnh đạo rất rõ ràng: một đêm nhạc thực sự, có giá trị nghệ thuật và mang ý nghĩa nhân văn. Chương trình ‘Rực rỡ ngày mới’ mang ý nghĩa về hành trình 20 năm của báo điện tử Dân trí, ngụ ý về việc tinh thần đổi mới của Dân trí với sứ mệnh: Mỗi ngày mới đều mang đến nguồn cảm hứng cho mọi người.

Tùng Mac cũng chia sẻ về những khó khăn và thách thức trong việc tổ chức chương trình, từ việc cân bằng các cá tính của nghệ sĩ đến việc đảm bảo an toàn và giải quyết các vấn đề phát sinh. Tuy nhiên, với sự nỗ lực và đam mê, anh đã tạo ra một chương trình âm nhạc thực thụ, truyền đạt thông điệp nhân văn của một tờ báo hàng đầu Việt Nam.

Trong những năm trở lại đây, thị trường giải trí Việt Nam bắt đầu phát triển và thu hút được rất nhiều sự quan tâm của khán giả, những người làm nghệ thuật và những người đầu tư. Tùng Mac cũng chia sẻ về những thách thức và cơ hội trong việc phát triển ngành giải trí Việt Nam, và cách anh đang nỗ lực học hỏi và cập nhật các xu hướng mới để mang lại những trải nghiệm tốt nhất cho khán giả.

Với góc độ của một khán giả, Tùng Mac cũng đánh giá cao sự phát triển của văn hóa thưởng thức nghệ thuật tại Việt Nam, và sự đóng góp của các fandom trong việc ủng hộ và cổ vũ cho các nghệ sĩ. Anh cũng nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tổ chức và quản lý các chương trình nghệ thuật, và hy vọng sẽ có thêm giải pháp bảo hiểm phù hợp cho các đơn vị tổ chức trong tương lai.

Chương trình ‘Chuyến xe âm nhạc’ – Một Làn Gió Mới Cho Truyền Hình Việt Nam

Từ ngày 27/7, chương trình nghệ thuật ‘Chuyến xe âm nhạc’ sẽ lên sóng trên kênh VTV3, hứa hẹn mang đến một trải nghiệm mới mẻ cho khán giả truyền hình. Với sự kết hợp độc đáo giữa âm nhạc, du lịch và hoạt động cộng đồng, chương trình này đang được kỳ vọng sẽ tạo nên một mô hình đột phá trong lĩnh vực truyền hình âm nhạc.

‘Chuyến xe âm nhạc’ sẽ được phát sóng vào 21h30 Chủ nhật hàng tuần trên VTV3 và đồng thời phát trực tuyến trên các nền tảng mạng xã hội như Facebook, TikTok và YouTube. Khác với các chương trình ca nhạc thông thường, ‘Chuyến xe âm nhạc’ mang đến một hành trình khám phá các địa danh nổi tiếng trên dải đất hình chữ S, kết hợp với các hoạt động cộng đồng ý nghĩa.

Mỗi tập chương trình kéo dài 50 phút, được chia làm ba phần gồm khám phá địa phương, trình diễn âm nhạc và hoạt động cộng đồng. Khán giả không chỉ được thưởng thức những ca khúc mới mẻ, những bản hit được phối lại đầy cảm hứng, mà còn theo chân nghệ sĩ đến với các lớp học vẽ cho trẻ em, mô hình kinh doanh của người khuyết tật hay các dự án thiện nguyện tại địa phương.

Tập mở màn tại Hải Phòng đã diễn ra với sự góp mặt của ca sĩ Quốc Thiên và các gương mặt trẻ bước ra từ ‘Điểm hẹn tài năng’ như Thanh Thụy, Bão Ngọc, Quang Anh và Ni Ni. Chương trình đã mang lại không khí sôi động, trẻ trung nhưng cũng đầy cảm xúc với loạt tiết mục như ‘Việt Nam những chuyến đi’, ‘Hướng dương’, ‘Đã lâu rồi mới khóc’, ‘Những kẻ mộng mơ’ hay ‘Skynote’.

Không chỉ dừng lại ở âm nhạc, ‘Chuyến xe âm nhạc’ còn tạo ra những khoảnh khắc gần gũi giữa nghệ sĩ và cộng đồng. Các thử thách âm nhạc ngẫu hứng, phần giao lưu với khán giả địa phương hay hoạt động sẻ chia cùng các nhóm yếu thế đã mở rộng ý nghĩa của một chương trình truyền hình – trở thành một hành trình mang trái tim và nghệ thuật đi muôn nơi.

Với định hướng tạo ra sự cộng hưởng giữa nghệ thuật – văn hóa – du lịch, ‘Chuyến xe âm nhạc’ không chỉ phục vụ giải trí mà còn là cầu nối đưa hình ảnh địa phương và con người Việt Nam đến gần hơn với khán giả trẻ và gia đình trên cả nước. Chương trình là nỗ lực mới của VTV trong việc làm mới truyền hình âm nhạc, tăng cường tính trải nghiệm và tương tác, đồng thời lan tỏa thông điệp nhân văn sâu sắc trong từng tập phát sóng.

Nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2/9, một chương trình nghệ thuật đặc biệt sẽ được tổ chức vào tối ngày 10/8/2025 tại Sân vận động Quốc gia Mỹ Đình. Chương trình nghệ thuật chính luận ‘Tổ quốc trong tim’ – concert quốc gia, là món quà âm nhạc ý nghĩa dành tặng người dân.

Sự kiện này được tổ chức nhằm kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám (19/8/1945 – 19/8/2025) và Quốc khánh 2/9 (1945 – 2025). Báo Nhân Dân phối hợp cùng UBND TP. Hà Nội thực hiện chương trình này, với mục đích lan tỏa tinh thần yêu nước và niềm tự hào dân tộc.

Vé tham dự concert quốc gia sẽ được trao miễn phí cho người dân, như một món quà ý nghĩa từ Báo Nhân Dân và UBND TP. Hà Nội. Chương trình ‘Tổ quốc trong tim’ không chỉ là một đêm nhạc quy mô quốc gia, mà còn là dịp để cộng đồng cùng nhau sống lại hào khí cách mạng, khơi dậy niềm tin và tình yêu quê hương.

Sự kiện quy tụ dàn nghệ sĩ nổi tiếng, biểu diễn các ca khúc đi cùng năm tháng. Phần dàn dựng kết hợp giữa trình diễn hiện đại và chiều sâu lịch sử. Chương trình sẽ kết thúc với màn bắn pháo hoa kéo dài 8 phút tại khu vực đường đua F1 (phường Từ Liêm), với tổng cộng 300 quả pháo hoa tầm cao và 60 giàn pháo tầm thấp.

Đây sẽ là cái kết mãn nhãn, xúc động và đọng lại trong lòng khán giả như một bản hùng ca ánh sáng. Chương trình ‘Tổ quốc trong tim’ hứa hẹn sẽ là một sự kiện đáng nhớ, để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người dân Việt Nam.

Nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám thành công và Quốc khánh 2-9, thành phố Hà Nội sẽ tổ chức hai chương trình nghệ thuật đặc biệt, thu hút sự quan tâm của đông đảo người dân. Chương trình ‘Hà Nội – Từ mùa thu lịch sử năm 1945’ sẽ diễn ra vào lúc 20h ngày 15-8 tại Quảng trường Cách mạng Tháng Tám, phường Cửa Nam. Sự kiện này do Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội chủ trì tổ chức, với mục tiêu tái hiện lại không khí lịch sử của mùa thu năm 1945 – thời điểm đánh dấu sự thành công của Cách mạng Tháng Tám.

Chương trình nghệ thuật ‘Hà Nội – Sáng mãi khát vọng Việt Nam’ sẽ diễn ra vào lúc 20h ngày 31-8 tại Trung tâm Triển lãm Quốc gia, xã Đông Anh. Chương trình sẽ được truyền hình trực tiếp trên sóng Đài Phát thanh và Truyền hình Hà Nội cùng các nền tảng số. Sự kiện này được tổ chức bởi Thành ủy, HĐND, UBND và Ủy ban Mặt trận Tổ quốc Việt Nam thành phố Hà Nội. Chương trình ‘Hà Nội – Sáng mãi khát vọng Việt Nam’ gồm 3 chương: ‘Hà Nội ngày, tháng, năm’, ‘Hà Nội trong mắt ai’, ‘Việt Nam ngày mới’, được thể hiện bằng hình thức biểu diễn nghệ thuật tổng hợp gồm ca nhạc, múa đương đại, hoạt cảnh, trình chiếu tư liệu, 3D mapping, âm thanh ánh sáng hiện đại.

Sự kiện có sự tham gia của các nghệ sĩ nổi tiếng, các đơn vị nghệ thuật chuyên nghiệp Thủ đô và sinh viên các trường nghệ thuật. Mục đích của chương trình là tuyên truyền, giáo dục truyền thống cách mạng, khơi dậy lòng yêu nước và khát vọng phát triển đất nước. Đồng thời, sự kiện này cũng nhằm tạo điểm nhấn nghệ thuật đặc sắc trong khuôn khổ Triển lãm thành tựu kinh tế – xã hội toàn quốc; khẳng định vai trò, trách nhiệm, sự đóng góp của Thủ đô Hà Nội trong chặng đường 80 năm xây dựng, bảo vệ và phát triển đất nước.

Thông qua hai chương trình nghệ thuật đặc biệt này, thành phố Hà Nội mong muốn giới thiệu và tôn vinh những giá trị văn hóa lịch sử đặc sắc của Thủ đô; quảng bá tiềm năng du lịch Hà Nội với du khách trong nước và quốc tế; tạo điểm nhấn trong chuỗi các hoạt động văn hóa – nghệ thuật – du lịch của thành phố. Đây là cơ hội để người dân và du khách trải nghiệm và tìm hiểu về lịch sử, văn hóa của Hà Nội nói riêng và Việt Nam nói chung.

Các chương trình nghệ thuật này cũng thể hiện sự quan tâm của thành phố Hà Nội trong việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa, lịch sử của Thủ đô. Đồng thời, sự kiện này cũng góp phần tăng cường quảng bá hình ảnh của Hà Nội, khẳng định vị thế của thành phố là một điểm đến văn hóa, du lịch hấp dẫn.

Một chương trình nghệ thuật độc đáo đang làm sôi động không gian giải trí tại Anh, cho phép khán giả tái khám phá cuộc đời và sự nghiệp của cố ca sĩ huyền thoại người Mỹ Elvis Presley. Chương trình nghệ thuật “Elvis Evolution” đang được tổ chức tại khu giải trí Immerse LDN ở thủ đô Luân Đôn, mang đến cho khán giả một hành trình âm nhạc đầy màu sắc qua các không gian mô phỏng độc đáo.

Chương trình này bao gồm phòng hóa trang, sân khấu truyền hình và đặc biệt là màn trình diễn thực tế ảo kết hợp công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) để tái hiện chân thực những ca khúc nổi tiếng của “Vua nhạc Rock”. Khán giả sẽ có cơ hội gặp gỡ ca sĩ Elvis Presley vào thời niên thiếu, cùng người bạn thuở nhỏ Sam Bell – nhân vật có ảnh hưởng lớn trong hành trình âm nhạc của ông.

Em Alexander Bell, người vào vai Elvis Presley lúc nhỏ trong chương trình, chia sẻ rằng điều tuyệt vời nhất là được hóa thân thành ca sĩ Elvis Presley lúc nhỏ và thể hiện niềm đam mê âm nhạc của ông. Qua chương trình này, em có cơ hội được nhiều người biết đến và cũng giúp họ hiểu hơn về cuộc đời và sự nghiệp của danh ca huyền thoại này.

Chương trình nghệ thuật “Elvis Evolution” dự kiến kéo dài đến hết tháng 12 năm nay. Với hình thức kể chuyện sáng tạo, kết hợp cùng công nghệ tiên tiến và phần trình diễn đầy cảm xúc của các diễn viên, sự kiện này không chỉ tái hiện cuộc đời của danh ca Elvis Presley mà còn mang đến một góc nhìn mới mẻ, chân thực về tuổi thơ và hành trình nghệ thuật của ông.